Hook: De la necesidad de atender al niño que somos
Todo lo que me ha llegado tiene su origen en un crío. Yo soy ese
crío, y ni quiero ni voy a prescindir de él. Ese niño me remite permanentemente
a un tiempo y un lugar, y yo encantado de la vida de ir y volver.
José Sacristán
Con Hook (1991) Steven Spielberg nos ofrece su peculiar adaptación del mítico Peter Pan creado por James Matthew Barrie, una obra cinematográfica destinada al gran público que plantea la necesidad de abrazar el niño que siempre somos más allá de la edad y dar mayor importancia a la imaginación en un mundo excesivamente racional como el nuestro
Su elenco es excelente: Robin
Williams interpreta a Peter, Maggie Smith es Wendy, Dustin Hoffman da vida a
Garfio, Julia Roberts encarna a Campanilla y Bob Hoskins es Smee
Debo advertir que el análisis que
sigue contiene spoilers
Nunca más cortar alas, nunca más olvidar
Peter es abogado y vive absorbido por su trabajo.
Casi no tiene tiempo para estar con su familia y cuando supuestamente participa
de la vida de los suyos está más pendiente de las constantes llamadas de su
móvil relativas a sus negocios que a lo que ocurre. Su hijo Jack es el que más
sufre la ausencia del padre, lo reclama constantemente; cuando Peter incumple
su promesa y no llega a tiempo al partido de béisbol en el que juega Jack, este
se decepciona profundamente
Él es un adulto que ha olvidado el niño que fue y
es, su hijo es su propia imagen en el espejo familiar que no sabe, no puede o
no quiere contemplar. Peter le dice a su hijo que ya es hora que crezca cuando
viajan a su hogar de infancia en Londres. Ese regreso a casa con toda su
familia actual le abre la posibilidad de recordar y reconocerse. Es síntoma de
sus resistencias el hecho de que se confunda de puerta al llegar
Allí vive Wendy, mujer entregada a dar
cobijo a los niños huérfanos. Peter fue uno de ellos. La atmósfera que se
respira en su hogar es de pura libertad y amor. Las ventanas siempre están
abiertas sin rejas ni protecciones, como símbolo de confianza e integración en
la vida incluso más allá de lo conocido. La abuela Wendy les pide a todos que respeten
su simbólica regla: mientras estén allí ninguno puede crecer
Y en la cena en su honor, Peter le agradece todo
lo que ha hecho por tantos niños huérfanos, la facilidad (allí sintomáticamente
se atasca) que tiene para amarlos. En ese atasco, -como en los “lapsus linguae”- habla la verdad de lo que hay tras la máscara que adoptamos. Y es que Peter no sabe
amarlos plenamente porque no sabe amar a su niño, no sabe hacerlo feliz. Ha
optado por olvidarlo, lo ha desterrado y tendrá que recuperarlo…
Porque Peter se ha convertido en un pirata, se lo espeta Wendy al saber cómo opera trabajando, él es un adulto pirata. Se sabe
que los piratas siempre roban, así que los adultos piratas despojan la
inocencia e imaginación propia y la de muchos con los que se relacionan. Los "niños perdidos" reales –entiendo- lo están por el olvido y la dejadez de demasiados
adultos que priorizan la razón, de este modo se cortan y cortan las alas a todo aquel que pueden
En este sentido Garfio colabora al necesario darse cuenta de su oponente apoderándose de sus hijos física y emocionalmente por lo que Peter se ve forzado a regresar y ser Pan, a recordar/volar/imaginar/crear como niño sin edad
Se nos muestra como el capitán les explica a sus hijos que sus padres eran más felices antes de serlo porque eran libres. Y en ese afirmar la convicción de tanta gente que cree que cuando se comparte la vida con otros se pierde libertad, como si la libertad (o el amor, o la felicidad) se empequeñeciera al repartirse; en esa idea limitante se pierden la expansión vital que acompaña al dar y darse a los que se aman
En esa tensión, Peter se recuerda niño y evoca a su olvidada mama a quien ve
proyectando su futuro académico como abogado y padre de familia siendo él un bebé, al oírla decide escaparse... Tenía miedo porque no quería crecer porque
la gente al crecer llega a creerse que algún día tiene que morir. Peter se da
cuenta al recuperar su osito de bebé del por qué regresó al mundo “real”: decidió
crecer a pesar de todo porque quería ser padre. Este es su pensamiento feliz ahora que le permite al fin liberarse de cargas para poder volver a volar, pelear y aullar (los tres lemas de
los niños perdidos)
Garfio atrapa a ese Peter niño volador en una red pero Pan llama a sus
niños perdidos diciéndoles que se preparen para mostrar la luz que tienen
dentro a lo que el capitán pirata replica dirigiéndose a los suyos que recuerden los fuegos del
infierno que los forjaron. A mi parecer, los líderes opuestos expresan dos formas de entender la luz
necesaria para comprender que son igualmente válidas y a la vez complementarias: el
infierno o las vivencias duras en la vida que si se entienden nos iluminan y el valor de saber cuidar esa luz en nosotros como beneficio para todos
Luchan pues ambos bandos pero como los niños juegan
divirtiéndose finalmente logran vencerlos. Así Peter recupera a sus asombrados hijos, pero Garfio lo inmoviliza a Peter asegurando que ser
Pan es solo un sueño y que despertará pronto como el ejecutivo egoísta que es en
realidad. No obstante el Peter empoderado se zafa con el apoyo moral de todos y vence al capitán asegurando que merece morir, pero su hija Maggie le pide que lo deje estar
porque es “un viejo malo que no tiene mamá” Peter se gira con sus hijos momento
en el que Garfio le ataca a traición clavándosele su garfio en el tótem
cocodrilo-reloj que le cae encima engulléndolo, sus últimas palabras son
precisamente “quiero a mi mami”. Peter ha recuperado a su niño y en
consecuencia a sus hijos, en el fondo ha sido un juego como entiendo que es la
vida, un juego a menudo extraño que se comprende mejor con la mirada de niño
sin edad
La sinrazón de la razón (libertad
gracias a la imaginación)
La película nos transmite el mensaje de que la razón
actúa como un corsé que limita la expansión del libre pensamiento imaginativo.
Cuando queremos razonar, definir, medir, etiquetar una flor la reducimos;
cuando viéndola nos dejamos llevar nos convertimos en artistas creativos
músicos, poetas, cantantes, cómicos, actores, novelistas, pintores, escultores,
bailaores, fotógrafos, cineastas, deportistas, etnólogos, perfumistas,
cocineros… La imaginación nos libera y nos hace únicos e irrepetibles, no hay
métodos ni formulas porque a cada cual le sale de dentro en aquel instante sin
más. Y esa imaginación sin límites es la del niño que no tiene ni quiere saber
de supuestas realidades comprobadas. Un niño vivencia y ya está. Así cuando la
pequeña Maggie le muestra a Peter con ilusión su flor de juguete diciéndole que
huele bien y este le contesta que es de papel, el padre está cortando las alas
a su hija. Como tantos adultos, Peter al ser incapaz de abandonar la razón y
entrar con su hija en el campo infinito de la imaginación donde no hay reglas,
corta sus alas y este tipo de actos repetidos a lo largo de la infancia de
demasiadas niñas y niños son los que crean niños perdidos, niños olvidados,
felicidades truncadas en pos a lo razonable, establecido o “correcto”.
Felicidades truncadas en muchas personas de todas las edades que repercuten en
la visión del mundo de buena parte de nuestra sociedad
Algunas “pinceladas” sobre el poder expansivo de la
imaginación que aparecen en la película:
Wendy le cuenta a la pequeña Maggie que las hadas se
originaron cuando el primer bebé humano rió por vez primera, su risa se rompió
en mil pedazos y todos salieron volando. O el poder de la inocencia en la risa
espontánea, el más grande poder capaz de romper casi todo tipo de barreras de
la razón adulta. Sabemos que el trovador o el cómico pueden hablar y cuestionar
más cosas que la mujer o el hombre serios/razonables. Esto hoy en día aún
parece ser así excepto en algunos casos de extrema intolerancia bien conocidos
por todos…
Smee le explica a su capitán quien se muestra
perplejo al no reconocer al Peter ejecutivo como Pan, que su adversario estuvo
tanto tiempo lejos de Neverland (el
país de la imaginación) que se le estropeó la mente y lo ha olvidado todo
En la escena de la cena de Peter con los niños, “comen
y beben” lo que ellos se imaginan en un juego que el Peter ejecutivo no
entiende ni acepta. Este se enfada y a través del insulto surge un poco del
niño Pan consiguiendo materializar su primer deseo. Los niños lo ven, le dicen
a un sorprendido Peter que ha conseguido utilizar su imaginación y se alegran
de que juegue con ellos. A veces los caminos para llegar a la liberación se nos
abren a través del enfado que nos permite soltar lo retenido u olvidado en
nuestra cárcel, el lugar escondido donde guardamos a nuestro niño junto a todo
lo que creemos incorrecto
Trueno (uno de los niños) le dice a Pan que Tootles
(su compañero de infancia que aún vive con Wendy) también estaba perdido y le
da sus simbólicas canicas. Al final de todo Peter se las entrega y este se
alegra al comprobar que no había perdido sus pensamientos felices; lo vemos
volar saliendo por la ventana diciéndoles a todos que aprovechen cada día
(vivir el presente, lo que hace un niño)
El tiempo, ese aliado
Peter y su familia viajan a Londres a casa de la
abuela Wendy. La primera imagen al llegar muestra el big ben por la noche y nevando a la vez que oímos “ha pasado mucho tiempo”. El big
ben como símbolo del tiempo y la nieve asociada al recogimiento en el hogar
El capitán Garfio le teme al tiempo, por eso rompe
todos los relojes. Le dice a Jack que así todo está bien. Mucha gente teme o no
acepta el paso del tiempo, y como el pirata luchan en su contra quizás
esperando dominarlo o eliminarlo. La obsesión por los tratamientos estéticos o
la propensión a poner fotografías de bastantes años atrás en los perfiles de
las redes sociales son algunas evidencias de ello. A menudo tras esa lucha está
el miedo a la muerte en su versión más aceptada: la muerte física. Hay otras
personas que aunque no siempre estemos de acuerdo o no la comprendamos en toda
su significación, procuramos adaptarnos a ella. Pero antes de la muerte física
está la psicológica. Por experiencia, entiendo la necesidad de la muerte o las
muertes psicológicas en uno mismo dentro de esto que denominamos vida
El tiempo es el factor principal que permite estas
muertes en la vida ahora y aquí, es el que ayuda a entender lo que nos ocurre,
es el que nos puede ofrecer distancia y perspectiva para ver lo que hay. Y así
se nos brinda la posibilidad de regeneración necesaria para vivir más de
acuerdo con uno mismo, para mejorar nuestra vida y de paso la de nuestro
entorno
Garfio envejece psicológicamente porque no ha cuidado
ni cuida a su niño, todos tenemos un niño que quiere y necesita expresarse, él
también. El capitán muere desapareciendo sin dejar rastro, muere tragado por el
tiempo al que tanto teme y que está simbolizado en la película mediante el tótem-cocodrilo
A modo de conclusión
Cuando Peter asume que fue, es y será Pan vence al
tiempo al mantener su mirada y su corazón siempre de niño. No importa la edad
física que se tenga, el tiempo puede notarse en nuestras arrugas y/o achaques
que tal vez limiten la movilidad; pero si sabemos mimar a nuestra niña o niño
el alma no se arrugará. Es una actitud en donde la luz de la esperanza por
pequeña que sea permanece siempre viva a pesar de las circunstancias, una
actitud que permite encarar mejor las adversidades, una actitud que nos
posibilita la comprensión desapegada para poder empatizar con todos (como hace
Maggie con Garfio)
Vivimos en una tierra extraña y a menudo grotesca
donde se tiende a cortar las alas a casi todo lo diferente, rompedor, libre… en
pos del control, la planificación, la adecuación a las normas… Afortunadamente
nuestra niña o niño sigue siempre vivo, en ocasiones ahogado o asfixiado pero
se va dejando oír y sentir. Y cada vez somos más los que nos damos cuenta y
hacemos todo lo posible para darle aire, y al hacerlo gozamos de los beneficios
que nos aporta. Gracias a esa acción de amor a uno mismo, podemos vivenciar con
mayor intensidad nuestra vida y las de los nuestros y así lograr que vivir sea
una aventura increíblemente inmensa tal y como dice Peter al final de esta
excelente película
Anexo: Simbología
Hook destaca por
su gran riqueza simbólica:
El nombre Peter Pan alude al semi-dios/pastor
mitológico Pan, figura solar que atrae/ilumina a lo femenino comúnmente en la
sombra. Y en español pan es el alimento básico que a menudo se asocia a la
bondad. Spielberg nos ofrece uno de sus “guiños” al hacer volar a toda la
familia en un avión de la Pan Am rumbo al hogar original de Peter en navidad,
una compañía que quebró precisamente durante las navidades del año en que se
realizó la película
Garfio, este nombre está asociado al gancho que
pesca y tiene forma de interrogante. Su color es plateado lunar y el capitán lo
lleva en su mano izquierda vinculada a la intuición. También sus bigotes tienen
forma de garfio y le dan un aire daliniano surrealista. Todo ello resulta
acorde con el estado de ánimo cambiante y de la expresividad excesivamente
teatral del capitán pirata. Un hombre magnético que su fiel Smee presenta como El Rey
Pescador, lo es porque atrapa con sus redes a los que se saben
niños; redes físicas y también redes psíquicas gracias a su “encanto”. Garfio
es de naturaleza predominantemente lunar o el necesario complementario para Peter:
el capitán pirata lo reta en su encarnar el interrogante y la bruma a resolver/dispersar
Jack, juega a béisbol en los Blue Jays
que es el nombre de un pájaro (el arrendajo) que se caracteriza por imitar
voces y gritos de otras aves e incluso de otros grupos animales. Muy
relacionado con el doble niño olvidado por su padre: el niño Peter que podía aullar
o volar y que tiene en Jack su proyección no reconocida; y propio niño Jack que
desea a un padre así de libre como modelo. Y lo vemos jugar con el número 4 en
la vida “real” mientras que luce el dorsañ 11 en “neverland”; simbólicamente el cuatro se vincula a la Tierra, a la
estructura espacial estable y el once a la igualdad primigenia entre los
opuestos (además en inglés once es el inicio de todo cuento o leyenda)
Campanilla, la hada, se hace tan grande como Peter
cuando este la reconoce y deja de temer que su amor por él sea rechazado. Pero
al besarlo despierta en Peter el recuerdo de su familia, así que ella vuelve a
su protección en la pequeñez y en la sencillez de aspecto. El tamaño y la vestimenta
reflejan su estado de ánimo, y por ende del amenazado mundo mágico sensible al
que pertenece
El reloj: Cuando se van a la cena de homenaje a
Wendy, Peter le da a Jack su reloj antiguo recalcando que le deja al cargo de
todo (el reloj como instrumento de control del tiempo y como símbolo de afán de
control de la vida mediante el contar/razonar) Y se da la circunstancia de que
la casa de Campanilla es un reloj, un reloj que la cobija cuando es pequeña
pero que ella misma destruye cuando siente que puede mostrase grande. Simbólicamente
la hada rompe/acaba con el tiempo, con el contar/medir para así poder volver a
contar/crear/creer historias infinitas y eternas
La vivienda de Wendy, que es el hogar del niño Peter
y de tantos otros niños huérfanos, ostenta el número 14 que en el cristianismo
suele vincularse con la natividad del niño Jesús. Un hogar con vistas al río
Támesis y al Big Ben. Y se nos muestra como cada vez que alguien sale volando
por la ventana (la puerta al cielo) atraviesa a la simbólica otra orilla sobre
el mítico reloj con nombre similar al de la teoría sobre el origen de todo
El barco/casa de los piratas tiene a la calavera y
los huesos como símbolos omnipresentes de lo que queda tras la muerte física.
Entiendo que expresan la voluntad humana de permanencia, de vencer a la muerte
y su “aliado” el tiempo (lo que más teme el capitán Garfio)
El cocodrilo que tanto aterroriza también a Garfio y
que será su final, es un animal mitológico vinculado al tiempo (es de los más
antiguos que aún existen, remite a los orígenes), a los elementos vitales (vive
en el agua y en el aire/tierra), y al miedo/peligro en los humanos (es un
animal depredador)
La traducción literal de Neverland -el país mágico de los niños perdidos donde Pan fue
líder- es “nunca aterrizar”, expresión muy vinculada al mensaje de la obra (a
mi entender, más adecuada que la conocida “nunca jamás” que se presta a
confusión) Un país que es una isla de clima templado donde la nieve se mantiene
y el volcán está extinguido; toda una singularidad que simboliza el paraíso
perdido/dormido/olvidado donde radica la tranquilidad, la suavidad, la
placidez, el deleite…
El dedal de plata como objeto resaltado que se
asocia a la protección femenina/lunar para quien cose y repara. Cuando Peter lo
ve en Neverland le recuerda a Wendy,
al hogar. Y en la escena que Peter besa a Moira dormida en su habitación el
dedal cae de su dedo al tiempo que vemos un póster del film de The Beatles A Hard Day’s
Night o Qué noche la de aquel día, un nuevo
guiño de Spielberg, que evoca la celebración musical como una de las
expresiones de la felicidad vital. El dedal queda en el suelo volteando a modo
del juego “a quién toca/quiero”, como a la espera de saber cuál vida escoger
según este señale al pararse
Las canicas aparecen como depositarias de los
pensamientos felices. Estas son una sencilla y minimalista expresión simbólica
del poder de recordar siempre la infancia; la infancia asociada al juego, a la
aventura y a la diversión
La espiral como protagonista: la vemos en el
pavimento del parque donde el bebé Peter es recogido por Campanilla, y en la
entrada del árbol/hogar del niño Peter y sus amigos. La espiral como símbolo de
interiorización y de retroceso/viaje en el espacio-tiempo
El simbólico renacimiento de Peter quien cae al agua
atado donde tres sirenas de melenas coloreadas azul (volar/navegar), roja
(luchar/pasión vital) y verde (aullar/lograr-amar) le besan y salvan. Ellas le
devuelven a tierra en una gran concha/oreja (renace en la mar gracias a lo
femenino, la intuición, la vida plena) Y ve una paloma blanca (la libertad, la
paz) para después caer en una trampa-hiedra que le ata la pierna derecha
(vinculada a la razón) y lo voltea cabeza abajo hasta el reloj donde vive
encerrada la hada (la magia, la imaginación creadora). Bella secuencia del
proceso que supone el renacer psicológico humano
Volar libre de un Peter que se ha reconocido Pan,
vuela con el brazo derecho extendido cual estatua de la libertad y el izquierdo
triangulado como una vela. Toda una expresión simbólica de reconocimiento
También los colores son protagonistas. Los piratas,
en especial Garfio y además el niño líder Rufio tienen al negro y el rojo como
matices dominantes; el negro asociado a la protección en la sombra/oscuridad,
al valor de romper con lo establecido (la oveja negra) y al duelo por la muerte
física (la pérdida); el rojo vinculado a las pasiones que solemos reprimir.
Jack es azul de los Blue Jays, el color del cielo (el medio donde vuela Pan) al
que el chico lanza sus bolas y es precisamente una de ellas la que libera al
Peter olvidado relegado a la sombra. Campanilla viste tono piel siendo pequeña
y es de un plata transparente luminoso cuando se hace grande; se camufla en sí
como protección y cuando se muestra lo hace como lo que es: una estrella
brillante. Peter Pan es verde, el color de la vitalidad, de la fuerza
renovada/renovadora, de la esperanza y de la naturaleza salvaje que ama con
pasión; también es verde el viento que penetra en el hogar de Wendy y simultáneamente
en su cena homenaje. Y los niños perdidos son multicolores primarios, símbolo
de la diversión lúdica en la diversidad sin discriminaciones
Este ensayo es la revisión del publicado en el diario
cultural CyL















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